Hablando de arquitectura, no te puedes perder el nombre de Antoni Gaudi. Además, al pronunciar Gaudí comienzan a hablar de diseño y arquitectura conceptual en general. El estilo Art Nouveau solo puede ilustrarse con obras del catalán. Uno de los aspirantes a la beatificación (canonización por la Iglesia Católica) aún no es santo, sino puro, como un niño que juega con arena mojada en la orilla del mar. La energía de una persona, apasionada y obsesionada con la fantasía, se congeló en sus creaciones.
Historia de la construcción y reconstrucción
El fabricante textil barcelonés Josep Batlló y Casanovas necesitaba un innovador en el campo de la arquitectura: su edificio de apartamentos lejos de ruinoso, construido en 1877, fue eclipsado por sus competidores: los exitosos empresarios Lleo Morera y Amalho. Construyeron lujosos rascacielos neogóticos uno al lado del otro. La propiedad del famoso Sr. Batlló en la ciudad se veía vergonzosamente anodina.
A principios del siglo XX, la demanda de todo tipo de estilos "neo" fue estimulada por los hermosos pabellones de la Exposición Universal de París (1878) y otros que siguieron. Fueron construidos con vidrio, cerchas de hierro fundido caladas, con la escala obligatoria de palacio. Se declaró que las fuentes para repensar las tareas de la arquitectura eran de todo tipo nacionales y prehistóricas, es decir, arcaico. Después de un largo reinado de los clásicos helenísticos, un giro brusco e inesperado.
Los vecinos de Batlló construyeron sus casas en estilo neogótico y, además, con fachadas muy expresivas. Debido a la carrera de los vecinos para superar a los demás, la plaza recibió otro nombre no oficial: "un lugar de discordia". Batlló invita al innovador arquitecto Gaudí con una propuesta: construir una nueva sobre los cimientos de una casa anticuada, pero “para que nadie más tenga esto”.
Antonio, habiendo caído en el crisol de la coyuntura, de repente se dio cuenta de que tenía la oportunidad de crear un objeto de autor que caería en los libros de texto y lo glorificaría durante su vida. Con una oportunidad única, era imposible dudar. La contraoferta de Gaudí fue la siguiente: no demoler el edificio, sino modernizarlo. Solo tomó 2 años crear una obra maestra (más tarde, un sitio del Patrimonio Mundial, incluido en la lista en 2005). La casa se encargó en 1906.
Un ejemplo del coraje y el talento de Gaudí
Dos fachadas: interna y externa. Una escalera en blanco se ha transformado en un panel decorativo de cerámica con ventanas de colores, que recuerdan a los ojos de serpiente amarillos. Las formas del zoológico están presentes en todas partes, pero no en los cuerpos de las criaturas, sino en sus entrañas. Los planos de paredes y techos se han transformado en los pasillos. La curvatura es omnipresente, a excepción de los pisos y los marcos de las puertas en el lado de las bisagras.
Casa Batlló es sumamente acogedora. A pesar de sus formas desafiantes, no tiene nada de puramente formalista. Sobre todo, a Gaudí le molestaban los aburridos pasillos de circunvalación. Habiendo dado a las habitaciones rectangulares alargadas una apariencia de cuevas kársticas, el maestro con increíble coraje iluminó las escaleras con farolas (superiores) en forma de gotas de grasa esparcida. Gaudí fue el primero en el mundo en utilizar un mueble de doble acristalamiento como unidad de mampostería, iluminación y elemento decorativo al mismo tiempo.
Los "ladrillos de vidrio" que se ven en las exposiciones (se inventaron en la década de 1850, pero la producción en masa se estableció solo en 1934) se han repensado desde el lado funcional y estético. Los dibujos fueron encargados para el trabajo de vidrieras por el maestro y soplador de vidrio Jusepo Pelegri. Quince mil elementos de las configuraciones más increíbles fueron cegados por el ceramista Sebastian-y-Ribot. Las tejas de las estufas fueron realizadas por P. Pujol-i-Bausis. Los fabricantes viajaron especialmente a la isla de Mallorca, al famoso centro de mayólica.
Todo, hasta el mobiliario, es una sólida exclusiva del autor principal de la casa (el mobiliario se expone en el Museo Gaudí Park Guell). Los nuevos pasillos están bien ventilados con salidas a balcones (hechos en forma de máscaras de carnaval). La fachada principal resplandece con azulejos multicolores, como si se reflejara con destellos de fuegos artificiales. "Cueva lavada y erosionada" se observa en los contornos de las ventanas, sus encuadernaciones, en las vidrieras de colores, en los salientes-narices de las ventanas saledizas en las laderas del enorme techo monsard (con un piso adicional incorporado), que no tiene un solo descanso. Los habitantes de Barcelona llaman a Monsardo “el cadáver del dragón”.
Características de la arquitectura
Tras la reconstrucción, la Casa Batlló adquirió una escalera principal, una entreplanta con pasillos y un piso de monsard, una buhardilla con acceso a la terraza desde el patio. Desde aquí hay una magnífica vista de la montaña de Montjuïc, cuyas toscas piedras adornan la casa por dentro y por fuera. Cualquier muro, si no era portante, fue demolido en dirección a Gaudí. Las llamadas particiones se integraron. ventanas abuhardilladas. Pero para que el ardiente sol de España no molestara, las ventanas se llenaron de vidrieras, además, con el patrón primitivo más modesto. Los cristales corrugados, engrosados y facetados crean una rica textura saturada. Las tramas, los motivos pictóricos se evitaron deliberadamente: este es el concepto.
Por otro lado, lo utilitario se ha vuelto inesperadamente decorativo. Las chimeneas parecen casas de los elfos, los conductos de aire se aprietan en la pared como pólipos de coral, el delantal de la chimenea de la cocina está enmarcado como el trono de un rey y la azotea está llena de serpentinas de colores del arco iris. En la escalera delantera, en lugar de los balaustres que la encierran, hay semiesferas de madera en forma de pétalos de loto. Incluso quiero sentarme sobre una leña de acero inoxidable: está muy bien hecha.
Interior
Las elegantes columnas de tótems adornan no solo el exterior, sino también los pasillos de la "casa de la discordia". La composición de yeso de arenisca se aplicó a las paredes de una manera especial: las líneas brillantes del patrón de malla se presionaron en el mortero áspero, no seco. Parece piel. El ocre de la piedra arenisca contrasta con las vidrieras y el esmalte azul, pero suavemente como en un paisaje.
El ascensor sigue en funcionamiento.
Está hecho a la manera de una caja china, de madera, con tapa de "linterna". Los parapetos de vidrio enmarcados en la escalera entre los pisos 6 y 7 son el salto futurista del autor a la actualidad. Los torbellinos de los pasillos con el candelabro "Sun" son generalmente similares al escenario de una caricatura moderna en 3D.
En las habitaciones no se insinuó inicialmente la presencia de lambrequines y pliegues alrededor de las ventanas. Con frontones de vidrieras de madera curvada, "se llevaron" las ganancias de las cortinas. La solución es increíble: los materiales rígidos hacen el papel de la tela. El diseño futurista en los días de Gaudí ni siquiera parpadeó en las películas, y la creación con el nombre de “Casa de Huesos” (las casas de Balier se llaman así) está completamente saturada de edificios de mundos biológicos, zoológicos, rellenos con increíbles ideas OVNI incluso para hoy.
¿Cuánto se adelantó a su tiempo el gran catalán? Se puede decir con certeza que los arquitectos modernos todavía se inspiran en su ingenio. La peculiar Casa Batlló por sí sola habría sido suficiente para convertirse en un clásico de la arquitectura mundial. Pero Gaudí construyó 5 casas más similares. Agarró el "billete de la suerte" y trabajó con un celo increíble. Incluso pintó la metáfora de su terquedad en la base: “Aquí pondré los huesos, pero terminaré”, por eso el cráneo está en el pedestal.
El experimento modernista aún no ha terminado. Después de Batlló, el arquitecto tuvo fuerzas para mucho. Se le encomendó la construcción de la Iglesia de la Sagrada Familia ("Sagrada Familia"), la más inusual y majestuosa de las iglesias. Gaudí lo inició a la edad de treinta años, en 1882. Transfirió experimentos de la construcción de viviendas al sitio de construcción de su creación principal: una iglesia con una altura de 170 m. El arquitecto murió en 1926 a la edad de 74 años camino al sitio de construcción.
Horarios y precios de las entradas
El museo es privado. El precio de la entrada es de 24,5 €. Abierto de 9:00 am a 9:00 pm. Niños menores de 7 años gratis. Hace mucho que están acostumbrados a la interminable corriente de rusos, así como a su pronunciación. Ellos escucharon y comenzaron a llamar a su punto de referencia de manera simplista: "bal-o".
Donde esta y como llegar
Rue Passage de Gracia, distrito del Eixample Passeig de Gracia (también llamada estación de metro), 43 en el distrito del Eixample, Barslona. A la estación de metro Passeig de Grаcia, hay una línea verde número 3 y número 4, una naranja. El metro y el monumento arquitectónico están separados por tres cuartos. Los autobuses 7, 22, 24 te llevan a la parada Pg de Grаcia-Consell de Cent, te puedes bajar en la Pg. de Grа.
